Молодёжный центр помог создать бутафорию для кукольного спектакля.
Многие уверены, что театральная магия рождается непосредственно на сцене — актёры примеряют на себя роли, движутся декорации, играет свет. На самом деле волшебство зарождается гораздо раньше, ещё при подготовке спектакля — репетиции, разработка эскизов для костюмов, бутафории. И прогресс в этом играет не последнюю роль.
В октябре прошлого года центр технического творчества совместно с коллективом Красноярского театра кукол заключил договор о сотрудничестве. Вместе с главным режиссёром Ольгой Петуховой и заведующей театрально-производственной мастерской Дарьей Тараненко команда театра изучила, как современные технологии могут дополнять и обогащать творческий процесс, а затемспециалист 3D-мастерской Мария провела мастер-класс по реверс-инжинирингу (процесс изучения готового продукта с целью понять, как он устроен, из каких компонентов состоит и по каким принципам работает), наглядно продемонстрировав связь цифрового и физического мира.
В ходе обсуждения родилось множество идей: от использования 3D-печати для создания сложных элементов кукол и бутафории до применения лазерной резки для изготовления точных декораций.
Автоматизация творчества
Главный режиссёр Красноярского театра кукол Ольга Петухова рассказала, что работа с молодёжным центром — очень ценный опыт: “ПроТехно” стал для нас не просто помощником в реализации идей, а настоящим союзником. Благодаря вовлечённости и ресурсам команды мы смогли не только успешно создать материальную часть спектакля “Котёнок по имени Гав”, но и наметить новые планы для дальнейшего сотрудничества”.
Заведующая театрально-производственной мастерской театра кукол Дарья Тараненко добавила, что сотрудничество с молодёжным центром при подготовке к спектаклям стал интересным опытом работы сотрудников мастерских.
— Так как это только начало совместной работы, были раздумья с нашей стороны и со стороны художника, как лучше всего использовать технологию, — рассказала Дарья. — В итоге заказали реквизит — кость, которую грызёт Пёс. В течение репетиций потребовались дубли двух голов кукол — щенка и котёнка. Поскольку у нас было мало времени для изготовления голов в цехах, но были сформированы чертежи на компьютере, мы прибегли к помощи 3D-принтеров “ПроТехно”, и он нас не подвёл! Без этого процесс был бы сложнее и дольше, с привлечением большего числа человек для ручной лепки и создания папье-маше.
Дарья признается, что использование современных технологий даёт определённое преимущество в создании кукол и реквизита для театра по сравнению с традиционными методами.
“Пожалуй, ключевое — экономия времени и возможность изготовления в массовом производстве. К примеру, если слепить какую-либо форму, отсканировать её, обработать в программе и сохранить, то можно распечатать её бессчётное количество раз. И что важно: если через какое-то время необходимо повторить эту форму, то стоит лишь запустить принтер. Можно напечатать голову, не отвлекая мастеров театра от изготовления других элементов спектакля, и им останется лишь обтянуть её. Также если нужна копия лица актёра, то у мастерских больше нет в этом затруднений, теперь всего лишь надо отсканировать голову, обработать в программе — и на печать”, — добавила заведующая театрально-производственной мастерской.
В театре уверены, что 3D-технологии уже проникли в искусство и у них большое будущее. “Безусловно, это облегчает человеческий труд, но никогда не заменит мастера, а будет лишь в помощь ему. Благодаря новым технологиям можно создавать интересные формы, изготавливать реквизит в большом количестве и многое другое”, — отметила Дарья Тараненко.
Ольга Петухова добавила, что использование 3D-технологий во многих театрах нашей страны уже не новинка. “Помимо спектакля “Котёнок по имени Гав”, наш театр обратился к “ПроТехно”, чтобы сделать полное сканирование головы артистки Анастасии Ивановой при постановке спектакля “Кроткая”. В итоге была создана кукла в полный рост, копирующая лицо артистки. На сцене это выглядит весьма впечатляюще. А если говорить о перспективах использования 3D-технологий, то важно отметить, что всё зависит от фантазии и задач создателей спектакля. Например, это поможет в создании лёгкого по весу реквизита и частей кукол. Прочность и простота в транспортировке и использовании изготавливаемых предметов —важные преимущества 3D-печати при работе”, — поделилась Ольга Петухова.
Органичный симбиоз
В изготовлении кукол для спектакля приняли участие и студенты театрально-декорационного и дизайнерского отделений Красноярского художественного училища. Это было одним из направлений междисциплинарного культурно-образовательного проекта “Креативный пульс”, реализуемого при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Проект объединил талантливых студентов, театральных художников, дизайнеров и инженеров в едином пространстве, где искусство и современные технологии рождают новые форматы творчества.
Особое внимание уделено 3D-технологиям. Уже проведено шесть интенсивов по 3D-моделированию и реверс-инжинирингу. Ребятаосвоили сканирование объектов и цифровое проектирование не как инженерные дисциплины, а как инструменты художественного выражения — от скульптуры до театрального реквизита.
— Когда в нашей 3D-лаборатории “ПроТехно” принтер начал делать реквизит для театра кукол, произошло нечто большее, чем просто производство деталей, — рассказал директор “ПроТехно” Дмитрий Григорьев. — Студенты на личном опыте узнали, что3D-сканирование и реверс-инжиниринг — это новые инструменты для художника, а не просто инженерные термины. Мы не “изготавливали” реквизит по чужому заказу, а делали это совместно, в диалоге: дизайнер объяснял, почему у куклы должна быть именно такая текстура, инженер подбирал настройки принтера, а художник следил, чтобы цифровая модель сохранила душу персонажа.
Студентка Красноярского художественного училища и участница проекта Арина Семёнова поделилась, что по теме комикса “Красноярская хтонь” были разработали образы персонажей Домового, Кикиморы и чертёнка по имени Плеть с характерными для них чертами, именно с этими образами авторы и художники придумали истории, основанные на легендах, мифах и поверьях.
“Параллельно с этим процессом мы сделали 3D-модели и расписали их вручную”, — добавила студентка.
Занятия доказали, что цифровые технологии органично вплетаются в творческий процесс. Студенты увидели, как облако точек превращается в осязаемый объект, а алгоритм становится соавтором замысла.
— Зритель на спектакле не увидит наших станков и программ. Он просто поверит в историю. А мы будем знать: за этой верой стоят и руки художника, и точность цифры, — подчеркнул директор “ПроТехно”. — Это и есть будущее, которое мы строим в Красноярске при поддержке Президентского фонда культурных инициатив: не технологичное, не артистичное, а целостное. Где граница между технарями и гуманитариями стирается не в теории, а в делах.
Врезка:
Зритель на спектакле не увидит станков и программ. Он просто поверит в историю. А мы будем знать: за этой верой стоят и руки художника, и точность цифры.
Газета «Городские новости», Елена Задорина, 06.02.2026